iMusic – Penyanyi / penulis
Lagu asal London BEKA merilis single perdananya
berjudul “I’ll Be There”. Dirilis di waktu dunia masih berusaha melawan pandemikCovid–19, melalui lagu ini BEKA membawa pesan cinta
sekaligus pengingat mengenai betapa pentingnya kita untuk bisa saling
menguatkan dan tidak pantang menyerah pada satu sama lain terutama dalam keadaan
susah.
Sesuai dengan judul
lagunya, ‘I’ll Be There’ merupakan ungkapan yang sangat relevan untuk tahun 2020.
Melalui penggalan lirik BEKA sekaligus berpesan “I will be there when you
falter, when you’re barely treading water’. Dengan memiliki ketukan drum
bernuansa sedikit gospel, lagu ini berhasil menjadi persembahan yang
menunjukkan bahwa BEKA bukan hanya seorang yang dapat bernyanyi
secara baik namun ini juga sebagai pembuktian bahwa dia adalah seniman yang
memiliki keinginan, semangat yang besar untuk bisa memberikan lagu dengan penuh
makna.
Mungkin bagi beberapa orang nama atau
suara BEKA bisa dibilang tidak terlalu asing. Pada tahun 2018, popduo
asal Inggris, Honne mengajak BEKA untuk berkolaborasi
sebagai featuredartist di dua lagu mereka yaitu ‘LocationUnknown (BrooklynSession)’ dan ‘CryingOverYou‘ yang masuk dalam daftar lagu album
kedua mereka, LoveMe/LoveMeNot.
Tidak hanya menjadi featured artist, jauh sebelum itu BEKA adalah
penyanyi latar untuk Honne dalam berbagai acara panggungan termasuk tur
keliling dunia selama bertahun-tahun.
‘I’ll Be There’ ditulis oleh BEKA sendiri dan penggarapan musiknya
dibantu oleh Honne (JamesHatcher and AndyClutterbuck)
sebagai produser lagu ini. “Proses penggarapan lagu ini sangat menyenangkan.
BEKA merupakan sahabat kami dari lama. Pada kesempatan ini juga pertama kalinya
kami menulis dan menggarap lagunya bersama-sama, dan jujur ini adalah salah
satu lagu yang sangat spesial, hampir terasa seperti kami menulis lagu sendiri
juga.
BEKA merupakan wanita yang luar biasa, saat dia pergi tur bersama kami
selama satu atau dua tahun terakhir, dia benar-benar membantu kami dalam
menciptakan visi untuk lagu-lagu kami (Honne) secara langsung di atas panggung.
Jadi suatu kehormatan untuk melakukan hal yang sama untuk dia, tapi kali ini di
studio. Kami sangat puas dengan hasilnya, tidak ada ungkapan selain sangat
bangga terhadap lagu perdananya ini. Singkat cerita lagu ini mendeskripsikan
seluruh sifat BEKA: cerah, ceria, meyakinkan dan penuh energi!” demikian
ungkapan Honne tentang BEKA dan ‘I’ll Be There’.
Inspirasi lagu ini berawal dari
pengalaman BEKA dengan suaminya yang pada saat sedang berada dalam masa yang
sulit karena depresi. “Lagu ini adalah sebuah janji untuk aku kepada dia,
disini aku mengatakan kalau aku melihatmu saat berada di titik
teratas dan di titik terendah.
Mau bagaimana pun aku akan selalu ada
di sisimu apapun situasinya. Lagu ini juga merespon tentang keinginan manusia
dimana kita semua ingin memiliki seseorang yang hadir disaat kita
membutuhkan. Orang itu bisa seseorang yang kita cintai, orang asing
yang dapat memberi kita pandangan penuh pengertian atau
bahkan kita sendiri sebagai pernyataan kepedulian diri – lagu ini merupakan
sebuah isyarat pada kenyataan bahwa bagian dari menjadi manusia adalah memberi
izin pada diri sendiri untuk tidak memiliki semuanya. ‘I’ll Be There’ adalah
pesan yang kamu kirim ke teman atau siapapun saat kamu tidak tahu harus berkata
apa.”
Berasal dari Nottingham, kecintaan
musik BEKA dibesarkan dengan kesukaannya terhadap album ’BackontheBlock’QuincyJones, StevieWonder
dan juga ChakaKhan. Ia menemukan kecintaannya pada musik pop
ketika SpiceGirls memasuki dunia musik. Terinspirasi oleh musik
yang menggugah pikiran dan penuh perasaan, sifat ingin tahunya memicu banyak
energi secara emosional yang mengalir lewat lagu ‘I’ll Be
There’. Sudah memiliki lebih dari 800.000 pendengar bulanan di Spotify,
BEKA memiliki masa depan yang menjanjikan kedepannya. Dengan musik lebih
lanjut yang sudah dikonfirmasi, BEKA adalah satu musisi yang patut untuk
diamati. (FE)
iMusic.id – Musisi (Solois) alternative asal Samarinda, Dwi Putra, resmi merilis EP Perdananya bertajuk “Setelah Riuh, Kita Tenang” pada 23 Januari 2026. EP ini menjadi ruang perenungan personal tentang hidup, kehilangan, kesibukan, dan keyakinan bahwa setelah riuh, manusia selalu diberi waktu untuk kembali tenang.
EP ini berisi tiga karya dengan pendekatan yang tidak konvensional : satu lagu utuh, satu lagu yang hanya berisi bagian reff, dan satu karya instrumental penuh. Ketiganya disusun sebagai simulasi fase hidup manusia dalam satu hari, yang jika didengarkan berurutan, membentuk sebuah perjalanan emosional dan di Dua lagu Dwi Putra Mengajak Vocalis yang Bernama A.Y.U.
Lagu pembuka Dwi Putra bertajuk “Fractal” hadir sebagai representasi pagi hari penuh riuh, kompleks, dan tidak teratur. Progresi chord yang dinamis, beat yang berpindah secara ekstrem, dan struktur musik yang tidak stabil menjadi metafora kesibukan manusia dalam menghadapi tuntutan hidup.
Fase Dwi Putra berikutnya hadir melalui “Quiet Lines”, sebuah lagu yang menggambarkan kehilangan dan ditinggalkan oleh pasangan. Lagu ini berbicara tentang luka yang berat, namun juga tentang kesadaran bahwa hidup tidak bisa berhenti hanya karena kesedihan. Di titik ini, manusia belajar bertahan dan berjalan, meski dengan langkah yang pelan.
Puncak perjalanan emosional ditutup lewat “Pelangi Selepas Hujan”— sebuah karya yang menghadirkan harapan. Lagu ini menjadi simbol bahwa setiap permasalahan selalu menyimpan hikmah dan kebahagiaan. Pelangi digambarkan sebagai keindahan yang hadir setelah hujan, sebagai pengingat bahwa terang tidak pernah benar-benar pergi.
Melalui EP “Setelah Riuh, Kita Tenang”, Dwi Putra ingin menyampaikan pesan sederhana namun mendalam: setiap permasalahan, Allah selalu menyiapkan kebahagiaan bagi mereka yang mau bertahan dan percaya. EP ini telah tersedia dan dapat didengarkan di seluruh platform musik digital mulai 23 Januari 2026.
iMusic.id – Antrabez, band yang lahir dan berkarya dari dalam Lembaga Pemasyarakatan Kelas IIA Kerobokan, Bali secara resmi mengumumkan peluncuran single terbaru mereka berjudul “Safer Societies” Lagu ini menjadi simbol suara kebebasan yang tumbuh dari keterbatasan serta bukti bahwa kreativitas manusia tidak dapat dibatasi oleh ruang dan jeruji.
Proyek ini diproduksi sepenuhnya oleh Sicilia’s Label, dengan keterlibatan langsung para Warga Binaan berbakat yang menjadi personel Antrabez. Musik dan lirik ditulis oleh Octav Sicilia (Sicilia’s Label) dan Shofan Kusuma Firdaus dengan arahan artistik dan standar produksi profesional industri musik modern.
“Safer Societies”, sebuah karya dari Antrabez yang memadukan nuansa alternative pop rock dengan sentuhan industrial. Lagu ini menghadirkan karakter musik yang tegas, emosional, dan penuh energi, sekaligus membawa pesan kuat tentang perubahan, harapan, dan kemanusiaan.
“Safer Societies” dari Antrabez menyoroti perjuangan menghadapi masa lalu sambil menatap masa depan yang lebih baik. Liriknya merefleksikan proses refleksi, tanggung jawab, dan tekad untuk membangun kehidupan yang lebih bermakna baik secara personal maupun sosial. Pesan tersebut disampaikan dengan aransemen dinamis dan atmosfer yang intens, mencerminkan perjalanan batin serta semangat untuk bangkit.
“Safer Societies” menegaskan bahwa perubahan selalu dimulai dari saat ini : every time is a brand new show, everyday is a brand new world. Setiap momen adalah kesempatan baru dan setiap hari membuka kemungkinan untuk membangun dunia yang lebih baik, tanpa dikunci oleh masa lalu.
Dengan sound of vision, lagu ini menekankan pentingnya suara yang membawa harapan dan arah, sekaligus kesadaran untuk memahami what we need, what their need, keseimbangan antara kebutuhan individu dan masyarakat. Pada akhirnya, pesan utamanya jelas: healing heart, safer society, masyarakat yang aman hanya dapat terwujud ketika hati manusia dipulihkan melalui empati, keadilan yang berperikemanusiaan, dan kesempatan kedua.
Melalui “Safer Societies,” Antrabez menyampaikan pesan kuat tentang transformasi diri, kesempatan kedua, dan kontribusi positif bagi masyarakat.
“Semua orang berhak mendapat kesempatan untuk memperbaiki hidupnya. Musik ini adalah bukti bahwa perubahan bisa dimulai dari dalam diri,” ujar Octav Sicilia, Music Director Sicilia’s Label
Antrabez merupakan representasi nyata dari semangat perubahan. Band ini terdiri dari Warga Binaan Lapas Kerobokan yang memiliki bakat, passion, dan komitmen untuk berkarya melalui musik. Dengan dukungan pihak lapas dan tenaga profesional industri musik, Antrabez membuktikan bahwa harapan tetap hidup bahkan di balik jeruji.
“Berkarya adalah bentuk kebebasan. Musik ini adalah jendela untuk melihat masa depan kami,” terang para personil Antrabez
Lagu Tema acara WCPP 2026 – World Congress on Probation and Parole
Single ini diciptakan sekaligus sebagai lagu tema WCPP 2026 – World Congress on Probation and Parole. WCPP adalah kongres internasional dua tahunan yang mempertemukan para ahli, pembuat kebijakan, peneliti, praktisi, dan organisasi dari seluruh dunia untuk membahas perkembangan sistem probation (pembebasan bersyarat/ pengawasan komunitas) dan parole (pembebasan bersyarat setelah masa tahanan). Kongres ini fokus pada keadilan restoratif, rehabilitasi pelaku, serta cara-cara inovatif dalam membangun masyarakat yang lebih aman dan inklusif.
Oleh karena itu single “Safer Societies” Dipilih sebagai lagu tema World Congress on Probation and Parole menjadi simbol bahwa suara perubahan bisa lahir dari mana saja. Lagu ini mencerminkan semangat WCPP: menyembuhkan luka, membangun harapan, dan menciptakan masyarakat yang lebih aman melalui sebuah perubahan.
Musik ini adalah pengingat bahwa setiap individu memiliki potensi untuk berubah, dan bahwa masa depan yang lebih baik dibangun melalui harapan, semangat perubahan, dan solidaritas.
Single “Safer Societies” sudah tersedia dalam format digital dan dapat dinikmati melalui kanal distribusi musik resmi dari Sicilia’s Label.
iMusic.id – Morfa diambil dari kata “Amor Fati” frasa latin yang berarti “Cinta akan Takdir Seseorang”, hal ini berkaitan dengan single pertama Morfa yang berjudul “Cinta dan Takdir” (Single 2026), yaitu pesan dan kesan yang disampaikan dalam lirik lagu ini merupakan kisah “empiris” dari seorang vokalisnya.
Terbentuk pada tanggal 10 November 2024 di Kota Bandung dengan mengusung genre Folk-Indie, Morfa beranggotakan : Omree Bass/Vocal, Cikal Guitar/Backing Vocal, Ical Keyboard/Backing Vocal, dan Otong Drum.
Single “Cinta dan Takdir” dari Morfa ini merupakan luapan emosi saat kisah cinta yang sudah terasa tidak baik-baik saja, dan diantara keduanya tidak bisa mengambil sikap sehingga seiring berjalannya waktu salahsatu dari pasangan itu mencoba untuk melepaskan seseorang yang ia cintai dan mulai belajar menerima akan takdir yang telah datang menghampirinya. Dari awal hingga akhir lagu “Cinta dan Takdir” kita akan dibawa untuk dapat belajar memaknai hidup dan berusaha untuk belajar menerima keadaan yang tidak kita inginkan sama sekali.
Permainan Keyboard yang sedikit menonjol di bagian awal lagu dan dari keseluruhan komposisi musik yang dibuat sedemikian rupa ini akan menjadi benang merah dari perjalanan “Morfa” kedepannya, dan sekaligus merupakan sebuah pergerakan awal untuk mengenalkan identitas warna musik “Morfa” ke kalangan luas.
Lirik dalam lagu “Cinta dan Takdir” itu sendiri sangat mudah untuk dicerna (tidak banyak menggunakan bahasa kiasan dan baku) tujuannya agar pesan atau makna dalam lagu ini dapat langsung tersampaikan dan terasa syahdu.