iMusic – Setelah merilis album
ketiga pada Bulan Januari lalu, Kamar Jiwa, band yang ber-homebase di
Kota Semarang, kembali mengeluarkan single baru. Kolektif yang kini beranggotakan 4 orang
personil : Fitrah Umami (gitar, vokal), Fauzan Hermawan (drum), Septa
Pratama (gitar) dan Lukman Tambossey (bass) ini merilis sebuah lagu
bertemakan nasionalisme yang berjudul “Nusantara”, menjelang
peringatan Hari Kemerdekaan Republik Indonesia ke-76 di Bulan Agustus
ini.
Judul “Nusantara” diambil dari literatur
berbahasa Jawa zaman Pertengahan (abad ke 12 – ke 16) mengenai konsep
kenegaraan Kerajaan Majapahit yang mempunyai arti “Negara Kepulauan”,
dan kemudian di tahun 1920-an dicetuskan kembali oleh Ki Hajar Dewantara
sebagai alternatif nama negara sebelum penggunaan nama “Indonesia”
diresmikan.
Lagu ini adalah sebuah deskripsi tentang
Indonesia secara geografis : tanah pertaniannya yang subur, kekayaan laut dan
sungainya, belantara rimba dan hutan tropisnya, serta daerah pegunungan yang
mengelilingi beberapa pulaunya. Selain itu, lagu ini juga adalah harapan dan
mimpi sebagian besar dari kita semua : sebuah negara Indonesia yang bersatu dan
berjaya, saling menghargai serta bertoleransi walaupun berpenduduk sangat
majemuk dengan 1.331 suku bangsa dan lebih dari 660 bahasa etnik (survey
BPS 2010).
Melalui lirik yang (sengaja) menggunakan beberapa
frasa ’formal’, klise dan terdengar sedikit ‘kaku’ pada bagian refrain, Kamar
Jiwa bermaksud ingin menyuarakan kembali semangat dan ajakan klasik mengenai
konsep “Berbeda-Beda Tetapi Tetap Satu Jua” yang – menurut pandangan mereka –
sudah mulai berkurang dalam tatanan dan cara bersosialisasi sebagian dari
masyarakat kita.
Lagu Nusantara bergenre pop dengan
sentuhan shoegaze klasik tahun 90-an, bernuansa
folklore tone : etnik Dayak, Jawa, Sunda, Bali, Minangkabau
dan Papua pada hampir semua part lagu. Beberapa bebunyian efek midi dan
synth dari perangkat elektronik serta sedikit sound distorsi juga terdengar di
lagu ini, yang secara tidak langsung, sebagai akibat dari masuknya dua personil
baru, Septa dan Lukman, dengan membawa karakter dan taste mereka ke dalam musik
Kamar Jiwa.
Bagi Kamar Jiwa sendiri, single Nusantara ini
adalah perayaan dan doa untuk beberapa hal : perayaan perubahan formasi dari
duo menjadi kuartet, perayaan semangat Bhineka Tunggal Ika menjelang
peringatan Hari Kemerdekaan Indonesia tanggal 17 Agustus tahun ini, serta doa
untuk Indonesia yang lebih baik, maju dan segera sembuh, terbebas dari pandemi
covid-19 beserta varian genrenya yang telah merenggut banyak nyawa manusia
di dunia.
Namun lebih dari itu semua, secara garis
besar, lagu ini berbicara tentang sebuah issue global yang cukup klise : TOLERANSI.
Lagu Nusantara diciptakan oleh Umam sang
vokalis, dan liriknya ditulis oleh Fauzan, pemain drum di band ini. Sedangkan musiknya di aransemen oleh Umam
dan Sunu Prasasti, AR Head di label yang merilis single Nusantara, yang
juga merupakan alumnus dari AkustikKiller, salah satu grup folk
gelombang pertama dari Bandung.
Single Nusantara dirilis secara digital di semua platform streaming pada tanggal 9 Agustus 2021, dan akan didistribrusikan ke semua jaringan radio di seluruh Indonesia di bawah naungan label Big Records Asia, sebuah label rekaman dan publisher dari Jakarta. (FE)
iMusic.id – Band jazz Indonesia Societeit de Harmonie membuka tahun 2026 dengan merilis single terbaru berjudul “Syakara”, sebuah lagu reflektif yang mengajak pendengarnya untuk berhenti sejenak dari keluhan, kecemasan, dan tuntutan hidup modern, lalu kembali pada satu hal mendasar : rasa syukur.
Judul “Syakara” berasal dari bahasa Arab yang berarti syukur. Lagu ini dirilis menjelang bulan Ramadhan dan sekaligus menjadi single pertama Societeit de Harmonie di tahun 2026, menandai fase baru perjalanan band setelah dua tahun berkarya secara konsisten. Bagi Societeit, momen ini menjadi pengingat untuk memulai tahun dengan kesadaran akan hal-hal baik yang sudah dan masih dimiliki, alih-alih terus terjebak pada kekurangan.
Secara lirik, “Syakara” berbicara tentang kecenderungan manusia untuk terjebak dalam fantasi, harapan, dan penyesalan, memikirkan masa depan yang belum terjadi atau masa lalu yang tak bisa diubah. Padahal, tidak semua hal berada dalam kendali manusia. Meskipun hidup sering kali terasa berat, cara kita meresponsnya tetap bisa dipilih. Bersyukur, sekecil apa pun alasannya, menjadi titik awal untuk melihat hidup dengan lebih jernih.
Pendekatan musikal “Syakara” terasa ringan namun berlapis. Aransemen horns yang digarap Dave Rimba memanfaatkan permainan horn yang saling bertabrakan namun tetap harmonis, merepresentasikan kompleksitas pikiran manusia yang kerap kalut. Kekalutan ini tidak digambarkan dalam nada muram, namun justru hadir dengan nuansa hangat dan gembira, sebuah kontras yang disengaja untuk menegaskan bahwa refleksi dan penerimaan tidak selalu harus dibalut kesedihan.
Kolaborasi dengan Natasya Elvira menjadi elemen penting dalam lagu ini. Selain sebagai vokalis, Natasya juga bertindak sebagai penulis lagu dan project manager, terlibat sejak tahap paling awal. Sosoknya yang masih terbilang muda cocok untuk menyampaikan pesan pendewasaan hidup dengan cara yang terasa dekat dan relevan bagi generasinya, lebih sebagai obrolan antar teman, bukan nasihat yang menggurui. Vokal vintage-nya memperkuat karakter kontemplatif lagu ini.
“Syakara” bukan lagu religi, melainkan lagu reflektif yang inklusif. Lagu ini ditujukan untuk didengarkan dalam keseharian : saat menyetir, berjalan kaki, naik transportasi umum, atau melakukan rutinitas. Dengan nada yang cerah dan lirik yang lugas, “Syakara” mengajak pendengarnya untuk sing away their problems alias melepaskan keresahan melalui nyanyian.
Artwork lagu ini menampilkan figur yang tertawa, sebuah visual yang merepresentasikan gagasan utama “Syakara” : di balik senyum, setiap orang mungkin sedang memikul masalahnya masing-masing. Namun dengan bersyukur dan menerima, beban itu bisa terasa lebih ringan, karena badai pasti berlalu.
“Syakara” juga menjadi bagian dari rangkaian menuju EP “Ulangan”, yang dijadwalkan rilis dua bulan setelahnya. Melalui “Syakara”, Societeit de Harmonie menyampaikan doa sederhana : agar pendengarnya terbebas dari pikiran-pikiran negatif yang membebani hari-hari, dan bisa menjalani hidup dengan lebih ringan bukan karena masalah hilang, tetapi karena rasa syukur kembali menemukan tempatnya.
iMusic.id – Amanda Mutia merilis single terbarunya berjudul “Peluk”, sebuah lagu pop ballad yang mengangkat tema kehangatan emosional dan kebutuhan akan kehadiran seseorang di saat perasaan sedang lelah dan rindu. Lagu ini menjadi rilisan perdana dari Project Alfa, sebuah program kolaborasi antara Alfa Pustaka Nada sebagai penerbit musik (music publishing) dan AlfaRecords sebagai label musik.
“Peluk” dari Amanda Mutia merepresentasikan momen ketika seseorang tidak selalu membutuhkan solusi, melainkan pengertian dan rasa aman. Lagu ini hadir sebagai refleksi tentang rindu, kehilangan, dan keinginan untuk tetap merasa ditemani.
Sebagai penyanyi yang dikenal mengekspresikan cerita personal melalui musik, Amanda Mutia menghadirkan “Peluk” dengan pendekatan yang jujur dan intim. Aransemen yang sederhana memberi ruang pada karakter vokalnya yang lembut dan ekspresif, sehingga emosi lagu terasa dekat dengan pengalaman banyak pendengar.
Project Alfa merupakan program kolaborasi antara Alfa Pustaka Nada dan AlfaRecords yang berfokus pada kurasi dan perilisan karya musik, dengan penekanan pada sistem rilis yang jelas serta perlindungan hak cipta bagi para musisi.
Single “Peluk” kini telah tersedia di berbagai platform musik digital dan menjadi langkah awal perjalanan Project Alfa dalam menghadirkan karya-karya baru dari talenta terpilih.
iMusic.id – Trio indie-folk asal Jakarta, ‘Rangkai’, resmi merilis single terbaru berjudul “Menuai Terurai” pada Jumat, 20 Februari 2026. Dirilis bertepatan dengan momen awal Ramadan, lagu ini hadir sebagai ruang refleksi atas kehilangan, perpisahan, dan upaya menerima hidup apa adanya.
Di tengah berbagai kabar duka yang hadir belakangan ini. Mulai dari bencana alam hingga kehilangan yang dirasakan secara kolektif. “Menuai Terurai” dari ‘Rangkai’ mencoba berbicara dengan nada yang tenang. Lagu ini tidak berfokus pada kepergian secara fisik, melainkan pada nilai, pesan, dan jiwa yang tetap hidup setelahnya.
“Ramadan sering menghadirkan kebersamaan, dan di saat yang sama mengingatkan kita dengan halus akan mereka yang pernah hadir, namun kini tinggal dalam doa dan ingatan.” ujar Bimo, vokalis Rangkai.
Melalui pendekatan lirik yang metaforis, ‘Rangkai’ memilih untuk membingkai kesedihan sebagai pengalaman bersama. Cerita personal tidak disajikan secara gamblang, melainkan disamarkan dalam narasi kehilangan yang lebih luas, sesuatu yang mungkin pernah atau sedang dialami banyak orang.
Pendekatan metaforis ini juga tercermin dalam artwork single, yang kembali dipercayakan kepada Khalid Albakaziy, di mana ia menerjemahkan tema kehilangan dan keteruraian ke dalam visual yang samar, tenang, dan penuh ruang.
Dengan aransemen folk-pop yang intim dan minimal, “Menuai Terurai” diharapkan dapat menemani pendengar di masa Ramadan : sebagai lagu untuk berhenti sejenak, menerima duka, dan mengubahnya menjadi energi positif untuk melangkah ke depan.
“Menuai Terurai” ditulis dan diproduksi oleh Mirza, Bimo, Rai, dan Kibar MuhammadPembela dengan proses mixing oleh Rendi Kopay dan mastering oleh Rhesa Aditya.
Single “Menuai Terurai” kini sudah dapat didengarkan di seluruh platform musik digital di bawah naungan Setengah Lima Records.