iMusic.id – Vern, band asal Jakarta Selatan yang memulai rilisannya sejak tahun 2021 merilis single ke-8 mereka pada 8 Agustus bertajuk “I Don’t Care”.
Selain merilis audionya, Vern juga meluncurkan video musik “I Don’t Care” yang terlihat begitu menyala dengan background merah dan membuat kepala mengangguk-angguk mengikuti ritmik musik dari single terbaru band rock alternatif tersebut.
Seperti dikutip dari Budi, gitaris Vern yang juga pencipta lagu “I Don’t Care”, lagu ini bercerita tentang sebuah kemuakan akan komentar dan pandangan masyarakat yang selalu mencampuri urusan orang lain, dan akhirnya kita harus memilih untuk tidak mempedulikan komentar dan pandangan tersebut untuk terus maju dengan pandangan sendiri.
Karena pada akhirnya jalan hidup kita adalah kita sendiri yang akan menentukan dan menjalaninya. Rully, sang bassis Vern juga menambahkan meskipun jenis musik mereka saat ini tidak begitu populer, namun Vern tetap akan fokus dengan karakter musiknya saat ini, meskipun tidak menutup kemungkinan akan ada variasi pada lagu-lagu lainnya.
Video musik “I Don’t Care” dibuat oleh bassist mereka, Rully, yang menjadi art director serta editor untuk video klip mereka ini. Dengan nuansa merah hitam, video ini memang ingin menampilkan sebuah kemarahan namun tetap ingin ditampilkan dengan cara yang sederhana. Lagu ini dirilis dalam bentuk audio di berbagai digital streaming platform (DSP) seperti spotify, apple music, deezer dan lain-lain serta dalam bentuk music video di channel youtube mereka.
Untuk produksi musik, Vern masih mempercayakan Spadan Swara mulai dari proses rekaman, mixing hingga mastering. Dikutip dari Akbar, sound engineer dan produser dari Spadan Swara yang menggarap seluruh lagu Vern, mereka memang mengusung nuansa musik yang populer di era 90an akhir hingga 2000an awal, namun secara produksi, mereka berusaha untuk memproduksi musik mereka dengan sound yang lebih modern agar lebih menyesuaikan dengan musik-musik yang ada saat ini.
Dimulai dengan riff bass yang berdistorsi, disambung dengan hentakan bass drum dan masuk riff gitar yang catchy dengan nuansa grunge yang kental seperti musik grunge di era 90an hingga 2000an awal. Sedikit mengingatkan pada musik-musik Nirvana, Pearl Jam dan musik-musik ‘Seattle Sound’ lainnya pada zaman itu.
Vern yang saat ini sedang menggarap full album pertamanya pernah 2 kali masuk dalam nominasi Radio Wigwam (salah satu radio indie di Inggris Raya) pada tahun 2021 dan 2023. Mereka saat ini digawangi oleh Piero (vocal), Rully (bass), Budi (guitar) dan Rheza (drum) dan masih setia dengan genre musik Rock Alternative yang berkiblat pada era 90an akhir dan 2000an awal. Meskipun terdapat sedikit perbedaan nuansa musik dengan formasi pertama, namun Vern tetap konsisten di jalur rock alternatif dan mengusung tema kehidupan sosial.
Piero, vokalis mereka, menyebutkan bahwa hingga saat ini Vern memang masih berkarya dengan lagu-lagu dengan bahasa Inggris. Namun dalam album yang sedang mereka garap saat ini, akan ada beberapa lagu dengan bahasa Indonesia. Menurut Reza, sang drummer, mengatakan bahwa mereka juga sudah memikirkan untuk mulai menggarap lagu-lagu berbahasa Indonesia seiring dengan banyaknya permintaan dari teman-teman dan penikmat musik Vern sendiri.
iMusic.id – Semakin dewasa, semakin banyak belajar bahwa apa yang dilakukan selama ini tidak selalu berhasil, proses ini pasti dilewati banyak orang. Assia Keva merilis sebuah lagu dari pengalaman pribadi tentang hubungan dengan sang ayah.
Lagu ini bikin kita merefleksikan diri dan memulai membuka lembaran baru bagi siapa pun yang pernah mengalami retaknya hubungan karena miskomunikasi, atau mungkin karena ego tak terkendali.
Lagu berjudul “Can We Be Friends Again ?”, ditulis dan diproduseri oleh Pamungkas, Musisi dan Pelantun To The Bone, Kenangan Manis, Monolog.
Ditulis sebagai surat permintaan maaf yang jujur ditujukan untuk ayah, “Can We Be Friends Again?” berbicara tentang keinginan memperbaiki sebuah hubungan entah itu hubungan cinta, pertemanan, atau keluarga yang sempat hancur karena ketidaksiapan emosional di masa lalu.
“Kadang kita butuh waktu lebih lama untuk mengerti, butuh versi baru dari diri sendiri untuk bisa menghargai apa yang dulu kita abaikan,” ungkap Assia.
Lewat lirik yang reflektif seperti sedang melakukan percakapan, Assia Keva menghadirkan kehangatan yang membalut luka. Lagu ini menjadi semacam pelukan emosional bagi siapa pun yang pernah kehilangan seseorang karena pilihan yang disesali namun diam-diam masih menyimpan harapan untuk memberi ruang kedua.
“Lagu ini bukan tentang kembali ke masa lalu,” lanjutnya, “tapi tentang belajar menjadi versi diri yang lebih baik dan mungkin, membuka kesempatan kedua.”
Dengan “Can We Be Friends Again ?”, Assia Keva sekali lagi menunjukkan kemampuannya merangkum emosi kompleks dalam karya yang sederhana, jujur. (FE)
iMusic.id – Grup musik Elektronik Weird Genius kembali mengguncang industri musik dengan kolaborasi energik bersama rapper naik daun PB GLAS. Sebuah single yang menyuguhkan genre Hard Techno dengan gabungan elemen psytrance. Lagu ini memancarkan nuansa yang gelap, menghipnotis, sangar, dan agresif.
Diproduksi oleh Reza Oktovian, Eka Gustiwana, dan Roy Leonard dan ditulis oleh Natalia Phoebe (PB GLAS), ‘Witch Hunt’ menggambarkan seseorang yang diburu oleh masyarakat, mengekspresikan perkembangan emosi dari kesenangan, kegilaan, amarah, yang semuanya bercampur menjadi satu. Ide ‘Witch Hunt’ menurut PB berasal dari masa ketika perempuan dituduh, dan dituntut sebagai penyihir karena kebencian terhadap marginalisasi sosial & gender.
‘It’s a hunting game’, permainan berburu ini diungkapkan dengan lirik yang padat dan mengalir oleh PB GLAS, mendorong pendengar untuk ikut serta dalam permainan berburu yang disuguhkan dengan alunan musik bertempo tinggi.
Sudah menjadi tradisi bagi Weird Genius dalam mencari talenta baru dan berpotensi tinggi, dan kali ini, trio aneh tapi jenius ini menampilkan ‘PB GLAS’ sebagai kandidat yang memberikan warna baru dalam musik Weird Genius. Dengan memadukan aransemen berintensitas tinggi serta paduan vokal PB GLAS yang intens, menjadikan ‘Witch Hunt’ sebagai pernyataan arah baru mereka. (FE)
iMusic.id – Setelah merilis “Laut Biru” dan “If I Try” di tahun lalu dan awal 2025, Emma Elliott kini kembali mempersembahkan karya terbarunya single kelima bertajuk “BINGKAI”.
Lagu ini menjadi salah satu karya yang paling personal dan istimewa, karena telah dipersiapkan sejak tahun lalu, baik dari sisi penulisan, produksi, hingga penyusunan konsep visual.
“BINGKAI” diciptakan bersama musisi-musisi hebat yang turut memberi warna dalam proses kreatifnya. Yuli Perkasa (GME) berperan sebagai penulis lagu, sementara SO-IN (Cengar dan Faisal) bertindak sebagai music director. Proses vokal pun kembali dibantu oleh Kamga, yang menjadi vocal director sekaligus pengisi backing vocal, menjadikan hasil akhir lagu ini begitu emosional dan menyentuh.
“BINGKAI” adalah refleksi dari rasa kesepian dan kerinduan yang mendalam akibat kehilangan seseorang yang dikasihi baik itu pasangan, sahabat, maupun anggota keluarga. Lirik lagu ini ditulis secara sederhana namun kuat, dengan pengulangan yang mudah diingat dan mampu menggetarkan perasaan siapa pun yang sedang merindukan sosok tercinta.
Untuk melengkapi rilis lagu ini, “BINGKAI” akan hadir dalam bentuk lyric video dan music video yang dikemas dengan visual yang mendalam dan penuh makna. Konsep video disusun secara personal, menyesuaikan dengan isi dan nuansa emosional dari lagu ini.
Emma berharap visualisasi ini dapat memperkuat pengalaman mendengar, sekaligus menjadi ruang bagi pendengar untuk mengenang orang-orang terkasih dalam hidup mereka.
“Semoga lagu ini bisa menjadi ruang untuk kalian yang sedang merasakan kehilangan, dan semoga ‘BINGKAI’ bisa menjadi wadah bagi perasaan yang belum sempat diungkapkan,”
Tentang Emma Elliott
Emma Elliott adalah penyanyi dan penulis lagu asal Indonesia yang dikenal lewat karya-karyanya yang penuh emosi, lirik yang jujur, dan nuansa musik yang intim. Sejak debutnya, Emma telah merilis beberapa single seperti “Laut Biru” dan “If I Try” yang berhasil menyentuh hati banyak pendengar berkat kepekaan lirik dan kekuatan vokalnya.
Musik Emma banyak terinspirasi dari pengalaman personal, kisah cinta, kehilangan, dan refleksi diri. Ia juga dikenal aktif berkolaborasi dengan berbagai musisi dan produser tanah air, menunjukkan kecintaannya terhadap proses kreatif dan eksplorasi musik lintas genre.
Dengan suara khas dan pendekatan storytelling yang kuat, Emma Elliott terus membangun jejaknya sebagai musisi yang autentik dan relevan di industri musik Indonesia. (FE)