Connect with us

iMusic

Dwiki Dharmawan Mempersembahkan Album Terbaru “Rumah Batu”. Sarat Dengan Musisi International.

Published

on

iMusic – Menyusul momentum dan sukses album sebelumnya di tahun 2016, Dwiki DharmawanPasar Klewer” – sebuah album yang mendapat ulasan bintang 5 oleh Downbeat, All About Jazz, dan banyak lainnya – MoonJune Records dengan bangga mempersembahkan album baru yang fenomenal oleh keyboardist, komposer dan produser, Dwiki Dharmawan. Menjelajah dari pengaruh jazznya yang luas dan warisan budayanya yang kaya, maestro Indonesia ini menghasilkan karya seni yang memukau lagi!.

Penuh dengan komposisi petualang, aransemen yang gemilang, dan pertunjukan superlatif, album barunya bertajuk Dwiki Dharmawan “Rumah Batu” menjelajah kategorisasi – melampaui genre jazz progresif dan world music. Sementara rasa etnis yang beragam dan cukup berlimpah begitu bersahaja.Versi digital telah dirilis di akhir tahun 2018.

Dengan Produser eksekutif Bagus WIjaya Santosa dan Iga Indrawati (Farabimusic Bali), Di Indonesia Dwiki Dharmawan menggandeng DeMajors untuk merilis CD dan Vinyl yang kini semakin digemari kembali. Dengan dukungan bintang-bintang jazz internasional – termasuk virtuoso Prancis keturunan Vietnam, Nguyên Lê, pada gitar; bassis flamenco fretless yang legendaris, Carles Benavent dari Spanyol, pemain suling luar biasa, juga dari Indonesia, Sa’at Syah, musisi kawakan Inggris, Yaron Stavi [pada akustik bass ,drummer terkemuka Asaf Sirkis – rekaman ini menawarkan pandangan dan kejeniusan Dwiki sebagai pemain, arranger dan penulis lagu.

Album ini direkam di La Casa Murada sebuah studio yang terletak di lokasi yang tenang dan indah dari kawasan anggur Catalonia di Penedès, Spanyol, rekaman live di studio ini mengartikulasikan evolusi jazz yang berkelanjutan di abad ke-21.

Dwiki Dharmawan adalah salah satu tokoh musik Indonesia yang terkemuka : keyboardist multigenre, komposer, produser, aktivis perdamaian dan ikon budaya. Dengan karir yang membentang lebih dari 35 tahun dan pertunjukan di lebih dari 70 negara, Dwiki tetap menjadi salah satu insan industri yang populer dan direspek di negaranya.

Pada debutnya untuk MoonJune, para pendengar disuguhi musik musikal eksotis tingkat tinggi – menampilkan fusion, jazz dan tokoh-tokoh rock progresif, Chad Wackerman dan Jimmy Haslip, serta pemain biola legendaris, Jerry Goodman, bergabung dengan gitaris Indonesia, Dewa Budjana dan Tohpati. “So Far, So Close” menampilkan komposisi, pengaturan, dan pertunjukan yang penuh petualangan. Pecinta “era keemasan” fusion (dari pertengahan ’70 -an hingga pertengahan ’80-an) menemukan banyak hal untuk membuat mereka terpesona .

Rilis album selanjutnya, “Pasar Klewer,” melaju lebih tinggi – membuat Dwiki mendapat ulasan bintang 5 yang didambakan di majalah Downbeat yang ikonik, All About Jazz yang banyak dibaca dan sangat dihormati, serta review dari yang dihormati kritikus musik di seluruh dunia. Album ganda ini membintangi bintang-bintang bintang musik progresif yang sedang naik daun, termasuk beberapa karya gitar dunia lain dari musisi Inggris Mark Wingfield dan Nicolas Meier, dan beberapa karya yang luar biasa oleh seniman internasional terkenal, Gilad Atzmon .

Tumbuh di Bandung, Jawa Barat, rumah Dwiki terletak di belakang Konservatorium Musik Bandung. Secara teratur, dia mampir untuk melihat siswa menari dengan musik gamelan dan Angklung. Pengalaman ini sebagai seorang pemuda mengukir jalan yang memulai perjalanan panjang. Dwiki mempelajari musik klasik selama lima tahun sebelum mulai mengejar jazz pada usia 13, transisi yang membuatnya mengenal musik jazz mulai dari John Coltrane, Miles Davis dan Charlie Parker, hingga Weather Report dan Return To Forever.

Sebagai duta budaya negaranya yang tak kenal lelah, Dwiki terus menjelajah ke seluruh wilayah Indonesia yang luas dan beragam – menjelajahi, mendokumentasikan, dan merayakan keanekaragaman budaya Indonesia, sambil berjuang demi revitalisasi dan pemaparan lebih lanjut ke seluruh dunia. Dia merangkul banyak penyebab wilayah regional, membawa perhatian di mana diperlukan dan bekerja tanpa pamrih.

Keterlibatannya dalam mempromosikan Budaya dan Pariwisata Indonesia di seluruh dunia mencerminkan dukungannya bagi bangsanya. Dia juga menjabat sebagai anggota Dewan Kesenian Jakarta (2003-2009), Ketua AMI Awards (Indonesian Music Awards) dan Ketua Lembaga Manajemen Kolektif PAPPRI (LMK PAPPRI).

Sebagai pendukung gigih dari edukasi musik Indonesia generasi berikutnya, Dwiki mengelola Farabi Music Education Center. Berperan sebagai mentor, ia membantu mendidik dan mempromosikan talenta muda Indonesia menuju evolusi jazz yang berkelanjutan di abad ke-21 dan membentuk mendorong lahirnya banyak praktisi muda yang paling menjanjikan.

Asosiasi Dwiki dengan MoonJune Records yang berbasis di New York, sebuah label independent dengan sejarah panjang yang telah menghasilkan musik progresif, jazz dan world music terus berlanjut, dengan beberapa album baru yang lebih menggetarkan di cakrawala. Produser Musik Leonardo “MoonJune” Pavkovic mengatakan :

“Sama hebatnya dengan Pasar Klewer, saya pikir Dwiki telah melangkah lebih jauh ke dalam wilayah jazz yang belum dijelajahi dengan album baru (‘ Rumah Batu ‘). Saya telah menjadi penggemar berat jazz selama hidup saya – setelah mendengarkan ribuan dan ribuan album … ini adalah salah satu album jazz terhebat dan paling inovatif yang pernah saya dengar – oleh artis mana pun! “. (FE)

iMusic

Stand Here Alone kolaborasi dengan Tresno Tipe X di single “Kura – Kura”

Published

on

iMusic.id – Sulit rasanya menutup mata dari lagu ini. Ada kejujuran yang berdesir pelan di balik nada riang “Kura-Kura”, kolaborasi antara Stand Here Alone (SHA) dan Tresno, sang vokalis legendaris Tipe-X. Lagu ini bukan sekadar kisah patah hati yang dibungkus jenaka, tapi semacam pengakuan halus bahwa cinta memang kerap berakhir dengan cara yang tidak gagah-gagah amat. Kadang lucu, getir, bahkan absurd. Seperti kisah pria yang ditinggal kekasihnya demi seseorang yang, entah kenapa, “berwajah seperti kura-kura.”

Namun justru di situlah letak keindahannya. “Kura-Kura” adalah cara Stand Here Alone dan Tresno mengubah duka jadi tawa, mengubah kecewa jadi bahan bakar untuk bernyanyi lebih kencang. Mereka seperti ingin bilang: jangan gentar meskipun ditikung reptil, sebab bahkan orang dengan paras hewan melata pun kadang bisa mengajari kita cara menerima nasib dengan elegan, patah hati tidak lagi tentang meneteskan air mata, tapi menghasilkan nada-nada yang membuat dada sesak dan bibir tersenyum di waktu yang sama.

Lagu kolaborasi Stand Here Alone dengan Tresno ini, dengan segala kesederhanaannya, mengingatkan bahwa kita tak berhak untuk dibuat sedih. Dunia sudah terlalu riuh untuk ditambahi keluh kesah yang tidak perlu. “Kura-Kura” hadir seperti kawan lama yang menepuk bahu, berkata pelan: sudahlah, tidak semua janji harus ditepati, tidak semua cinta harus berakhir bahagia, dan tidak semua luka harus disembuhkan, beberapa cukup ditertawakan.

Melalui proyek Album Nusantara, Stand Here Alone menunjukkan bahwa punk dan ska tak melulu soal pemberontakan, tapi juga tentang kelapangan hati. “Kura-Kura” menjadi semacam pernyataan lembut bahwa kehilangan bisa seindah pertemuan, bahwa humor adalah selimut terbaik bagi hati yang pernah robek, dan bahwa hidup, betapapun kejamnya, masih pantas ditertawakan, terutama ketika cinta pergi bersama seseorang yang bahkan kura-kura pun mungkin enggan bercermin padanya.

Single “Kura-Kura” sudah tersedia di seluruh platform digital dan video musiknya dapat disaksikan di kanal YouTube resmi Stand Here Alone.

Continue Reading

iMusic

Sundari Gasong luncurkan single “Sedih”

Published

on

iMusic.id – Setelah merilis single perdana berjudul “Ku Rindu” ciptaan Andri Ikola, penyanyi sekaligus penulis lagu Sundari Gasong kini memperkenalkan karya terbarunya bertajuk “Sedih” sebagai single kedua. Berbeda dari karya sebelumnya, lagu ini merupakan ciptaan Sundari sendiri.

“Penggarapan single kedua ini tidak jauh berbeda dengan proses single pertama. Aku tetap mempercayakan Debios Ikola sebagai Music Director dan Sis Akbar untuk proses mixing dan mastering. Aku juga tetap berdiskusi dengan kakak kandungku, Andri Ikola, hingga lagu “Sedih”  siap dirilis,” ujar Sundari Gasong.

Lagu “Sedih” pertama kali ditulis Sundari Gasong pada tahun 2009. Lagu ini mengangkat kisah tentang kesedihan seorang jomblo yang memendam perasaan cinta tanpa keberanian untuk mengungkapkan.

“Lagu ini sebenarnya dibuat untuk adik kelas aku, Mega F. Yohana, alumni SMAN 1 Boedoet Jakarta angkatan 2008. Terinspirasi dari seorang laki-laki yang dulu menjadi pemujanya,” tutur Sundari Gasong.

Dalam single ini, Sundari sengaja menghadirkan konsep musik yang sederhana, agar pendengar dapat lebih merasakan emosi sedih yang menjadi inti cerita lagu tersebut.

Single “Sedih” resmi dirilis pada 12 Desember 2025 di seluruh digital music platform. Sementara video musiknya akan menyusul dan direncanakan tayang di kanal YouTube resmi Sundari Gasong setelah proses produksi rampung.

Sundari juga menyampaikan pesan khusus kepada pendengar:

“Buat para jomblo, cobain deh dengerin lagu ini pas lagi sedih. Insya Allah sedihnya dapet.”

Continue Reading

iMusic

The Rain sambut ulang tahun ke 24 lewat single baru “Cerita Yang Tersimpan”

Published

on

iMusic.id – Setelah lebih 2 dekade bersama, 7 album studio dan sederet single lepasan, The Rain masih bertahan dengan formasi awal sejak berdiri pada tahun 2001. Indra Prasta (vokal, gitar), Iwan Tanda (gitar, vokal), Ipul Bahri (bass, vokal) dan Aang Anggoro (drum, vokal).

Akhir November 2025, beberapa minggu menjelang ulang tahun The Rain ke- 24, grup asal Yogyakarta ini merilis sebuah single baru berjudul “Cerita yang Tersimpan”.

“Salah satu cara kami bersyukur masih diberi umur dan tetap bersama selama ini adalah dengan berkumpul dan melahirkan karya baru, ini juga wujud terima kasih kami pada teman-teman yang menggemari lagu-lagu The Rain selama ini, pada para The Rainkeepers”, ujar Indra.

Dari balutan aransemennya, lagu anyar The Rain ini terdengar seperti mesin waktu yang membawa pendengar ke akhir dekade 80-an.  “Kami mencoba beberapa aransemen untuk lagu ini dan ternyata rasanya paling cocok dibawa ke era 80-an,” ujar Iwan.

Di studio, mereka bernostalgia mendengarkan lagu-lagu dari Richard Marx dan Def Leppard sebagai referensi saat mengerjakan aransemen lagu ini.

“Dulu saat remaja, kami memang tumbuh dengan lagu-lagu di era tersebut, jadi tak sulit untuk menghadirkan kembali nuansanya lewat lagu ini,” tambah Ipul.

“Dari sisi lirik, lagu ini bercerita tentang sebuah kesalahan, sebuah hubungan yang tak diakui terjadi. “Pelik deh.. hahaaa,” sahut Aang yang juga dipercaya untuk mengerjakan artwork single ini.

Cerita yang Tersimpan menjadi single lepasan ke-7 yang The Rain rilis setelah album “Mereka Bilang Kita Terjebak Bersama” dirilis pada 2022. Akankah di tahun 2026 nanti album ke-8 The Rain akan dirilis?

“Masih dikerjakan. Semoga segera,” tutup Indra.

Continue Reading