iMusic
Keresahan RockMad dan Amirzidane Tertuang di “Kau Hadir”
imusic.id – RockMad penyanyi pendatang baru hadir dengan karya Perdananya di industri musik tanah air tahun 2023 ini.
Di single perdananya ini RockMad mengusung ganre Pop Rock mengandeng produser, pencipta lagu dan musisi senior Amirzidane disingle Perdananya dibawah naungan B3rtiga Music Prod.
“Gue bukan dari keluarga musisi atau seniman. Gue hanya orang yang suka musik, apapun itu musiknya. Gue hobby nyanyi, walaupun suara gue pas-pasan hehe. Pada akhirnya gue paling suka sama genre Rock. Energi dari musik Rock itu luar biasa dan gue bisa menangkap energi itu,” ungkap Rochmad.
Lagu Kau Hadir RockMad yang ditulis oleh Amirzidane bercerita tentang perasaan, perasaan tentang rasa ingin mencari, mendapatkan sesuatu yang dirangkum dengan sederhana. Dan itu bisa dilihat dalam video klip lagu Kau Hadir yang memvisualkan lirik-lirik yang dibuat Amir Zidane.
“Memang kalau sekilas tentang cinta seperti seseorang yang sedang patah hati atau sedang menyambung hati, dan itu tidak saya pungkiri. Namun bila kita lebih perhatikan makna yang terkandung dalam lagu Kau Hadir yang liriknya dibuat oleh Amirzidane ini sangat luar biasa dan sangat dalam,” ujar RockMad saat konferensi pers dan showcase rilis single “Kau Hadir “bersama RockMad di Cafe Bilangan Kemang, Jakarta Selatan, Rabu (22/2/2023).
“Dalam lirik Kau Hadir orang pasti akan berfikir langsung ini pasti tentang cinta. Sebenarnya itu hanya perumpamaan atau kamuflase saja, jadi kalau kita lihat di video klip memvisualkanya adalah seseorang yang sedang mencari-mencari, dan mencari. Dimana orang tersebut mencari, dan bertanya kepada orang, padahala orang itu lupa dimana dia memarkir sepeda motornya dimana dan dia mencarinya kemana-mana, tetapi pada akhirnya dia kembali lagi ketempat awal dia memarkirkan motor dan menemukan motornya.”kata Amirzidane
“Jujur aja lagu ini gambaran keresahan gue terhadap musik di Indonesia sekarang ini, memang banyak band besar yang eksis tapi ada gak band baru yang Indonesia dengan genre rock. Ga adakan. Ada banyak solois tapi lagunya ya genre sekarang. Kita pingin terutama gue punya misi untuk mengembalikan gairah musik rock di Indonesia seperti era 80an hingga 90an. Kita kaya akan musik bisa hidup dengan musik rock. Contohnya ada konser band rock penuh ga? Penuhkan, terus ada konser musik Hammersonic yang nonton penuh. Jadi menurut gue pasarnya ada dan masih diminati, makanya gue berharap dengan RockMad rilis single genre ini salah satu cara gue mengembalikan musik rock di Indonesia,”kata Amirzidane.
Pertemuan Amirzidane dan RockMad sangat unik dalam menghasilkan karya Kolaborasi ini.
“Pertama saya diperkenalkan RockMad oleh rekan saya Khrisna. Dia bilang punya teman yang ‘gila’ ingin jadi penyanyi walaupun tidak memiliki latar belakang penyanyi, musisi, ataupun seniman. Kemudian kita ketemuan, lalu pada saat ketemuan saya suruh dia (Rochmad) untuk menyanyi dan di dalam hati saya berkata memang orang ini ‘gila’ dan ‘sakit’,” kenang Amirzidane
“Saya sangat senang berkerjasama dengan RockMad, dimana dia bukan menurut, tetapi dia melepaskan saya untuk membuat lagu, membuat lirik, dan hal lainnya. Saya yang memberi nama RockMad, dimana saya mengambilnya dari keinginan dia membangkitan musik rock kembali dengan membawakan genre rock dan kegilaannya itu.
“Singkat cerita setelah ketemuan itu saya dalam dua hari selesai menciptakan lagu Kau Hadir dan kemudian saya berikan ke RockMad yang diterima oleh dia tanpa tawar menawar. Bagi saya pribadi baru kali ini ketemu dengan orang seperti RockMad ini, seseorang yang datang dari entah berantah yang tiba-tiba datang dengan keinginan menjadi penyanyi,”tutupnya.
iMusic.id – Industri musik Indonesia kembali mendapat warna baru dengan hadirnya LUMINA, girl group I-Pop pertama hasil kolaborasi lintas budaya Indonesia–Korea di bawah naungan HOUSE ENM dari Korea Selatan.
Di tengah maraknya fenomena global seperti No Na besutan 88rising yang membawa I-Pop ke panggung internasional, LUMINA muncul sebagai langkah segar dari Indonesia, menghadirkan semangat lokal dengan kualitas produksi global.
Terpilih melalui proyek global K-Pop ON-I, sebuah program intensif empat minggu yang memberi pengalaman nyata proses debut ala K-Pop, mulai dari pelatihan vokal dan dance, rekaman di studio profesional, hingga produksi video musik dan rilis digital, kelima gadis muda ini merasakan langsung bagaimana rasanya menjalani perjalanan debut.
Nama LUMINA, gabungan dari “Luminous” dan “ina”, melambangkan lima cahaya berbeda yang bersatu menciptakan satu langit gemilang, sementara fandom mereka resmi disebut Starlets, komunitas yang akan menjadi keluarga besar pendukung perjalanan mereka.
Dengan nuansa Magical High-teen, perpaduan melodi liris bergaya J-Pop, sentuhan K-Pop modern, dan dreamy Dream Pop, LUMINA menghadirkan pengalaman imersif yang melampaui batas bahasa melalui lirik berbahasa Korea, Indonesia, dan Inggris.
Single debut mereka, “안녕. Bintang” (Hello, Bintang) resmi dirilis secara digital pada tanggal 10 Maret 2026 di berbagai platform musik global. Lgu ini menjadi simbol sapaan pertama LUMINA kepada dunia, sebuah anthem magis tentang keberanian menyapa mimpi dan menyalakan cahaya baru di panggung musik. Video musik “안녕. Bintang” juga telah tayang di kanal resmi Youtube LUMINA, menampilkan koreografi enerjik dan visual yang mencerminkan teenage spirit mereka.
Kelima member LUMINA berusia antara 10 hingga 15 tahun, masing-masing membawa cerita unik. Marsila Akwila yang akrab dipanggil Wila, lahir 6 Januari 2011 asal Bogor, berperan sebagai main dancer juga sosok paling senior, Fara Alfiratasya H. atau Fara, lahir 15 Januari 2011 asal Bekasi, dengan suaranya yang kuat berperan sebagai lead vocal, tampil percaya diri sebagai satu-satunya yang berhijab sekaligus ingin menunjukkan bahwa keberagaman adalah kekuatan, Kiandra Arundati H. yang akrab dipanggil Kiandra, lahir 26 Oktober 2013 asal Jakarta, berperan sebagai main vocal yang menyampaikan energi mimpi lewat suara penuh emosi dan Kadek Isyana yang akrab dipanggil Isyana, lahir 2 Mei 2015 asal Pontianak, dengan peran ganda sebagai lead vocal dan lead dancer, menghadirkan energi segar yang polos sekaligus menggemaskan. Sementara Jennifer Natasha yang akrab dipanggil Jennifer, lahir 1 Juni 2015 asal Jakarta, berperan sebagai lead dancer dan sub vocal, membawa pesonainnocent namun berani untuk terus belajar dan beradaptasi.
Mereka adalah gadis-gadis yang menemukan cahaya mereka sendiri saat menyapa bintang. Gerakan bintang dan kilau cahaya berpadu menjadi kisah lembut tentang keberanian, mimpi, dan persahabatan. Di setiap warna langit dan langkah kecil mereka, ada satu pesan sederhana: “Say Hello To Your Dream.”
Produser Young Boss dari HOUSE ENM menegaskan visi unik di balik proyek ini: “Talenta muda berbakat harus dibina sejak dini dengan arahan yang tepat, bukan sekadar dibiarkan berjalan sendiri. Musik adalah perjalanan panjang yang membutuhkan fondasi kuat. LUMINA adalah bukti bahwa dengan pembinaan yang serius, mimpi anak-anak muda bisa tumbuh menjadi cahaya yang bersinar di panggung global.”
Dengan latar belakang etnis dan domisili yang beragam, LUMINA bukan sekadar girl group baru, melainkan representasi kekayaan budaya Indonesia yang dipadukan dengan pengalaman industri Korea Selatan. Debut mereka bukan hanya peluncuran musik, melainkan sebuah perayaan lintas generasi dan lintas budaya, yang siap mengukir tren baru di dunia hiburan. Kini, keajaiban LUMINA dimulai: “Say Hello To Your Dream.”
iMusic.id – Komunitas paduan suara Swara Jakarta ’80s (SJ’80s) meluncurkan Master Song terbaru berjudul “Betawi Mash Up”, sebuah aransemen kreatif yang memadukan dua lagu tradisional Betawi, Kicir-Kicir dan Sirih Kuning, dalam komposisi yang segar, enerjik, dan modern.
Karya ini diaransemen oleh Music Arranger dan Vocal Director SJ’80s, Pujo Herlambang, dengan format enam pecahan suara, Sopran, Mezzo, Alto, Tenor, Bariton dan Bass yang dinyanyikan secara harmonis oleh seluruh anggota paduan suara Swara Jakarta ’80s.
Swara Jakarta ’80s merupakan komunitas paduan suara lintas alumni dari 48 alumni SMA di Jakarta yang saat ini beranggotakan 130 orang. Para anggotanya adalah para senior dekade 80-an yang tetap aktif berkarya dan menjadikan musik sebagai ruang kebersamaan sekaligus ekspresi kreatif lintas generasi.
Menurut Pujo Herlambang, pemilihan lagu Betawi dalam karya ini dilatarbelakangi oleh kecintaan terhadap budaya lokal serta keinginan menghadirkan interpretasi baru terhadap lagu tradisional agar tetap relevan bagi generasi masa kini. Proses kreatifnya melalui tahapan penyusunan aransemen, latihan vokal intensif per section, hingga rekaman akhir yang melibatkan seluruh anggota Swara Jakarta ’80s.
Melalui “Betawi Mash Up”, Swara Jakarta ’80s ingin menunjukkan bahwa lagu tradisional dapat dihadirkan kembali dengan pendekatan musikal yang modern tanpa kehilangan identitas budayanya. Saat ini “Betawi Mash Up” telah tersedia di berbagai platform streaming digital seperti Spotify, Apple Music, dan YouTube, sehingga dapat dinikmati oleh masyarakat luas, baik pecinta musik vokal grup maupun paduan suara.
Ke depan, Swara Jakarta ’80s juga tengah mempersiapkan konser spesialyang direncanakan digelar dalam rangka perayaan HUT DKI Jakartamendatang, sebagai bentuk apresiasi terhadap budaya Betawi sekaligus perayaan kebersamaan para senior dekade 80-an yang terus berkarya melalui musik.
Peluncuran karya ini menjadi bukti bahwa semangat berkarya tidak mengenal usia, bahwa harmoni dapat terus hidup melalui persahabatan, kecintaan pada budaya, dan semangat untuk terus bernyanyi bersama.
iMusic.id – Clownsuffer resmi memperkenalkan “Drag Me Out” sebagai debut single mereka di ranah modern metalcore. Lagu ini bukan sekadar langkah awal dalam diskografi, melainkan pembuka dari rangkaian album yang telah mereka siapkan secara menyeluruh sejak terbentuk pada 2023.
Clownsuffer terdiri dari Iyas (Vocal), Kittink (Lead Guitar), Agam (Guitar), Toro (Bass), dan Hendra (Drum). Materi yang mereka kembangkan dirancang sebagai satu kesatuan karya yang saling terhubung, sehingga setiap rilisan menjadi bagian dari alur musikal dan emosional yang lebih luas.
Di balik “Drag Me Out” terdapat fase personal yang tidak ringan bagi para personel Clownsuffer. Selama proses penulisan dan produksi, masing-masing menghadapi dinamika hidup yang cukup kompleks. Tekanan tersebut tidak dihindari, melainkan diterjemahkan menjadi energi kreatif. Lagu ini lahir dari pengalaman yang nyata, bukan sekadar gagasan konseptual.
Secara musikal, “Drag Me Out” tampil dengan intensitas konstan Clownsuffer dari awal hingga akhir, menghadirkan struktur padat dan minim jeda yang menciptakan sensasi terdesak. Riff agresif, dinamika yang rapat, serta vokal yang ekspresif membangun atmosfer yang selaras dengan lirik tentang konflik internal, keterjebakan dalam pilihan, dan dorongan untuk merebut kembali kendali.
Lagu ini tidak hadir sebagai permintaan untuk diselamatkan, melainkan sebagai pernyataan untuk keluar dengan kesadaran dan keberanian. Single ini menjadi pintu masuk menuju rilisan berikutnya. Alih-alih melepas album secara penuh, Clownsuffer memilih strategi perilisan bertahap, memperkenalkan setiap lagu sebagai bagian dari narasi yang berkembang secara berkelanjutan.
Aspek visual menjadi elemen penting dalam identitas proyek ini. Artwork untuk “Drag Me Out” digarap oleh @lime_hystrixx, young illustrator yang menghadirkan visual simbolik melalui elemen mata, tangan, ular, dan rantai sebagai representasi tekanan serta pembebasan. Proses kreatif berlangsung kolaboratif antara band, ilustrator, producer, serta tim mixing & mastering guna menjaga kesinambungan konseptual di setiap rilisan.
“Drag Me Out” kini telah tersedia di berbagai platform streaming digital. Melalui rilisan ini, Clownsuffer menegaskan posisinya sebagai band modern metalcore dengan visi jangka Panjang, membangun karya yang tidak hanya intens secara musikal, tetapi juga memiliki fondasi naratif dan konseptual yang jelas sejak awal.